Karla Rojo
Charla
La pintora Karla Rojo originaria de Zacatecas mantuvo una charla con ADN Cultura, donde la pintora habló sobre su formación, su obra y de su proceso creativo.
En la charla versó sobre sus dibujos y series, quedando fuera por el momento su actividad en la escultura.
"El dibujo es la base de mi trabajo, es el primer paso para bajar la idea a la superficie bidimensional, para entender sus volúmenes, y expresividad." Dibujo.
Series:
Esta serie, en la que actualmente sigo trabajando. Empiezo a trabajarla justo terminando la serie del Beso y cuando comienza el confinamiento por la pandemia Covid, lo cual resultó un ruido a disco rayado, pues naturalmente nuevos planteamientos en torno a las relaciones surgieron, era como si de repente se clausurara la manera como sabemos entregar afecto, y empezamos a temer el contacto físico. Todo esto aunado a la presencia más intensa de la muerte, la desesperación, la impotencia, y lo virtual.
"En esta serie de dibujos y pinturas tomo como tema a esta manera de comunicación universal que tenemos como humanos para captar la emoción de ese motor que nos anima y nos hace que se ericen los pelos de la piel, llamando a abrir apetito de eso que hace de la existencia humana un sentido que se cuela por esos agujeros del cielo, llamados estrellas."
"Estas variaciones hablan de la belleza del cuerpo humano, de su transformación, de la fuerza de la vida, de nosotros, hombres y mujeres como un ejercicio de libertad, de nuestro cuerpo que se convierte en línea, que muestra la transición de la piel al contorno o viceversa."
"Esta serie aborda la parte oscura del ser humano. Todos somos crueles, todos somos monstruos, hacemos llorar a los demás, nos laceramos con bisturís y cuchillas, con venenos y elixires, solo porque sí, no hay razón, solo parte de nuestra naturaleza, en el turbio terreno del alma humana, en su caos y defecto, en sus dobladuras. Todos somos un tanto Medea o Agamenón, desagradables y censurables para nuestro ser consciente, masoquistas y sádicos."
Historias cotidianas que se me entrelazan, de entrometida exploro para representarlas, acosándolas, buscando en los ojos, hurgando para saber qué es lo que pasa en lo interno, entre la piel y los huesos, entre la mente y la realidad.
Entrevista:
Zacatecas, México 1980.
Mexicana, nacida en 1980. Cursa sus estudios en la ciudad de Zacatecas. Ingresa a la Universidad en 1998. Abandona los estudios de administración en 2002 dedicándose tiempo completo a la pintura, nutriéndose a través de clases, talleres, cursos, congresos, pláticas y lecturas como prólogo a la sensibilización artística y desarrollo en su creatividad estética desarrollando en su evolución pictórica un carácter inminentemente autodidacta. En 2003 realiza la exhibición De hadas y marionetas en la Galería El Principio y en Hojaldrina en la ciudad de Zacatecas. En 2004 exhibe De Vida y Muerte en el Hotel Emporio Zacatecas. En 2005 se muda a Galicia, España donde continúa en un proceso intenso de producción plástica, así mismo ofrece charlas de sensibilización artística para niños de primaria en ayuntamientos. Inicia en conjunto con el escultor Eduardo Urbiola, pequeños empresarios y personas de la sociedad civil la Fundación Rojo Urbiola, AC, un proyecto de intercambio de residencias artísticas entre México y España, así como organización de eventos culturales y exposiciones con ayuntamientos gallegos y representaciones oficiales mexicanas en Europa (2005 - 2010). En 2006 expone de manera individual De Parejas en la Casa de Cultura Outes en La Coruña. En 2007 se encarga del archivo y coordinación de proyectos de la Fundación, así mismo participa en la exposición colectiva itinerante Zacatecas Arte Contemporáneo (España, Portugal, Francia) como comisario y asistente de museografía y montaje. En 2008 es becada por la Fundación Centro internacional de la Estampa Contemporánea en Coruña, España y por el Gobierno del Estado de Zacatecas para residencia artística en España. Exhibe su trabajo pictórico de manera individual Líneas de vidas en la Galería Libertad de la ciudad de Santiago de Querétaro. Realiza el diseño de folletería para exposiciones conjuntas con la Embajada de México en Portugal. Anfitriona en la visita de realización de capsulas informativas de Canal 22 de Conaculta en Lisboa. Exhibe su trabajo en la Embajada de México en Portugal. En 2009 regresa a México donde continúa con una intensa producción. Becada por el Taller de cerámica Camille Claudel. En 2010 es representada por la Galería Casa Colón en Mérida, Yucatán. Participa en exposición colectiva en el San Patricio Café en Zacatecas. En 2011 participa en la exposición del Certamen Nacional de Cerámica de Tlaquepaque. Emprende en equipo el Studio TUNA en la zona conurbada de Puerto Vallarta (Bucerías), taller de producción y enseñanza académica de la cerámica enfocado a la escultura, y que a partir del año 2013 incorpora la enseñanza académica también en dibujo y pintura. En 2012 exhibe su obra en Galería Corsica en Puerto Vallarta. En este mismo año es seleccionada en el XVII Concurso de cerámica Ciudad de Valladolid V Encuentro Internacional en España, exhibición en la Sala de exposiciones de la Casa Revilla. 2014 representada por la Galería Mónica Saucedo en la ciudad de Colima.
2015 exhibe parte de la serie Portraits en la exposición colectiva POR LA LIBRE en la Galería Mónica Saucedo.
Exposición individual INTERPRETACIONES en el Museo Casa Diego Rivera en la ciudad de Guanajuato. 2016. Seleccionada en la V Bienal de pintura Pedro Coronel en Zacatecas. Participa en la exposición Nacional de Arte Todo México en la Galería de Arte del CIE en Los Mochis, Sinaloa. 2018-2019. Continua en su impetuosa producción y trabajo de experimentación. Exhibe su obra en Galerie des Artistes - Galería Omar Alonso y Galería UNO en Puerto Vallarta. 2019 - 2020. Exhibe su trabajo en la Galería Golden Section en Puerto Vallarta, Galería Mónica Saucedo en Colima y Galería Artgoqui en la ciudad de Zacatecas. Exhibición colectiva en el Salon de la Plástica de la Galería Goya. CDMX
